第十届平遥国际电影展迎来《寒夜灯柱》新闻发布会，影片监制、领衔主演大鹏亮相现场，分享这次和青年导演徐澡携手创作的缘起，也聊起持续扶持新锐创作者的想法。本片入围本届平遥影展藏龙单元，将在古城完成亚洲首映，此前影片已经走进柏林、多伦多等国际电影节，受到海外影坛的关注，是兼具实验气质与人文表达的华语新作。

《寒夜灯柱》是动画融合真人表演的作品，故事设定在未来冬天，一座濒临废弃的影视城。主角老查是影视城的保洁员，性格孤僻，只有一只流浪猫相伴。影视城经营难以为继，他收到一台VR设备抵扣工资，由此踏入虚拟世界，人生迎来意想不到的变化。导演徐澡深耕动画创作，在这部作品里，尝试打通现实空间与虚拟世界的叙事边界，在有限的创作条件下不断打磨视觉语言，用充满想象力的画面，探讨孤独、现实与幻想之间的关系。

发布会现场，被问到和徐澡的合作契机，大鹏表示，他经常收到不少年轻新人导演的邀约，很多人的第一、第二部长片，都希望他可以参与进来，陪着他们走完拍摄全程。他愿意接受这类邀请，把自己多年积累的拍摄经验分享给青年创作者，做他们创作路上的陪伴者。大鹏坦言，自己也曾经历从零起步拍长片的阶段，清楚新人导演在项目推进过程里，会遇到资金、统筹、创作取舍等各种各样的难题。正是因为亲身走过这条路，才明白在起步阶段，有人陪伴、交流、分担，有多珍贵。

大鹏提到，陪伴不等于替导演做决定。作为监制和演员，他不会干预导演的核心创作表达。他的定位更多是倾听、探讨，在制片统筹、拍摄落地、节奏把控这些实操层面，提供参考经验。青年导演拥有属于自己的独特视角，这份原生的创作活力，正是华语电影珍贵的东西。他的参与，是帮作品减少一些不必要的阻碍，守护导演原本想讲的故事，而不是把成熟的创作范式强加给对方。

谈及和徐澡的合作感受，大鹏说徐澡拥有很强的想象力，对故事和画面有着清晰、坚定的构想。《寒夜灯柱》的创作模式比较特别，动画和真人交织，拍摄流程和常规剧情片差别很大，中间需要反复沟通视觉方案，不断磨合。在整个筹备和拍摄阶段，两个人持续交流，一起面对这种跨界创作带来的挑战。大鹏认为，和徐澡这样的新锐导演合作，对他而言同样是一次全新体验，在碰撞中，自己也会收获新的启发。

近些年，大鹏持续参与新人导演的项目，兼顾演员出演与监制工作。在他看来，电影行业需要持续注入新鲜血液，成熟电影人有机会，就应该为青年创作者搭一把扶手。扶持新人，不是简单的站台，而是沉浸式参与项目，在片场、在前期筹备、后期剪辑各个环节，分享踩坑的经验。他不期待每一部新作都收获巨大热度，新人创作本就允许试错。只要创作者保持真诚表达，愿意踏实打磨，这份尝试本身就有价值。

导演徐澡也在发布会上分享创作心得。他说这个故事里，虚拟世界是孤独者的一处出口，影片尝试用动画语言区分虚实两个空间，前期在视觉风格上，试验了多种表现形式。创作资源有限的时候，团队只能不断调整方案，在限制中寻找表达空间。他很感谢大鹏的加入，不仅出演主角老查，也在项目推进的各个环节提供支持，让这个充满幻想色彩的故事，有机会落地完成。

平遥国际电影展的藏龙单元，一直以发掘华语新锐导演为目标，持续挖掘富有探索精神的长片作品，这和大鹏支持新人创作的想法不谋而合。平遥古城的影展舞台，给这些没有大流量加持、带着个人表达的电影，提供面向观众的放映机会，让新锐的电影声音被听见。

发布会尾声，大鹏寄语青年电影创作者。他鼓励有想法的年轻人，坚持把脑海里的故事拍出来，不要畏惧起步阶段的困难。只要愿意行动，总会遇到愿意同行的伙伴。电影是一群人的艺术，有先行者托举，才会有源源不断的新故事破土而出。而《寒夜灯柱》，就是一次成熟演员与新锐导演双向奔赴的成果，等待平遥观众走进影院，感受这个发生在寒夜里，有关孤独与想象的故事。